El Centro Cultural Chimkowe presenta “Noches de Peña”, iniciativa de conciertos, que por años ha reunido entorno a la música y la danza a nuestros vecinos. En esta ocasión se trata de su nuevo ciclo «Hijas de la Cordillera» serie de presentaciones protagonizada por cantautoras nacionales dignas representantes de nuestro folclor y música latinoamericana.
Este Ciclo de Presentaciones será emitido en vivo, en el canal de Youtube: CULTURA PEÑALOLÉN, los días viernes a las 20:00 horas.
Eli Morris La Ilustre cantante, autora, compositora y multi-instrumentista, Elizabeth Morris es una artista chilena oriunda de Valparaíso, destacada por su Música con raíces latinoamericana; a los 16 años empieza a incursionar en la música cuando aprendió a tocar la guitarra; posterior a eso nacen sus primeras creaciones que en principio fueron obras instrumentales para luego convertirse en poéticas canciones.
Gracias a sus versos honestos, su interpretación y la manera como realiza arreglos musicales define su identidad Folclórica latinoamericana proyectando sonidos de instrumentos clásicos y populares como la guitarra, charango, tiple, cuatro venezolano, cuatro puertorriqueño, zampoña, cajón peruano y otras percusiones.
Elizabeth Morris consolidada artista del Folclor, en cada concierto o presentación acompañada por sus músicos logran crear un ambiente cargado de emoción y sentimiento, que trasmiten un paisaje de humanos íntimos y colectivos de una Latinoamérica expresada a través de sus canciones.
Marietta e Históricos; así se denomina este trío de músicos avocados al rescate de la antigua memoria colectiva del folclor, preservando y destacando ritmos como las Cuecas, Boleros, Sambas argentina, entre muchos otros.
Marietta González proveniente de una familia de colonos de Peñalolén que se instauraron en la comuna en el año 1950, la artista González es nacida en la comuna de Peña cuna del Folclor donde las raíces y los ritmos populares siempre fueron una constante; haciendo de ella una digna hija de la cordillera.
Marietta tiene estudios en música y una amplia trayectoria además de fungir como directora de agrupaciones musicales y de coros; aunado a esas actividades, realizo talleres gratuitos de guitarra, armonías y teoría Musical siempre en búsqueda de constituir e incentivar un sentido de pertenencia a las nuevas generaciones al Folclor Nacional.
ANGELA ACUÑA, Cantante, Cellista y Compositora de formación clásica, es una figura consagrada y recurrente en los créditos de música incidental en el cine, en teatro y en televisión.
En esta oportunidad nos presenta su repertorio nuevo hecho en pandemia, cuenta con tres (3) inéditas canciones «Rabia”, “Dolor Amigo» y «Escuchar».
Completando su presentación con tres temas más del disco «Música de Ángela» acompañada por Alejandro Gómez , destacado autor y voz principal de la banda «Solar».
Mareo.! Esta espectacular y particular agrupación se caracteriza por ese deseo de romper lo predeterminado, Sus líricas llenas de emocionalidad transitan entre el realismo y la fantasía enajenando los sentidos.
El sonido de Mareo es la embriaguez de los sonidos, un escape de la convencionalidad, Un movimiento permanente, un mantra de sensaciones, que exalta los sentidos, multiplica las emociones, y nos envuelve en un espiral infinito de creación.
La banda proyecta un recorrido dinámico a través de camas de teclados armónicamente organizadas, baterías acústicas, con una base electrónica, nos llevan hasta una afilada y explosiva guitarra para entrar en un excitante y bailable clímax donde La Intuición, el corazón, y la cabeza, como ejes que hacen girar a Mareo!
El nuevo dúo formado por los músicos nacionales Colombina Parra y Silvio Paredes, hacen su participación en Noches de Peña con su nuevo proyecto musical «Flores del Bien» que fusiona la poesía y teclados de Colombina, con las bases electrónicas, arreglos y melodías del Chapman Stick de Silvio, armando una interesante e intensa mezcla de ambos mundos creativos.
Colombina parra es solista y compositora con reconocidos trabajos expuestos con suaves armonías, y temáticas intimas y sinceras; cuenta con un extenso recorrido musical que la han llevado a transitar por distintos mundos sonoros desde el Rock hasta el Folclor.
Silvio Paredes ha fundado y sido parte de emblemáticas bandas nacionales desde los 80s, Cuenta con 12 discos publicados entre sus trabajos como solista y con bandas; además de ser Innovador en el bajo eléctrico y pionero en Chile del Chapman Stick, instrumento con el que ha producido dos festivales internacionales del instrumento en Chile.
La puesta en escena, de este fantástico dúo fusiona la poesía y teclados, con bases electrónicas, dando vida a una interesante e intensa mezcla creativa, inquieta, pero por sobre todo muy productiva que registra potencia de su poesía como elemento fundamental.
Paula Franz, se caracteriza por su pasión y sensibilidad por la naturaleza, su particular estilo y su lucha como mujer contra preceptos patriarcales dominantes han sido la fuente de inspiración para sus creaciones.
Paula Franz dio sus primeros pasos incursionando en los movimientos del Hip Hop, transitando hacia el compás de la música africana moderna, El soul; En su primer proyecto como cantautora en 2015 con el género del Rap y el Neosoul, grabo las reconocidas canciones “Huellas” Y “Muzz”.
En 2018 empieza su carrera como solista misma fecha en donde se interesa por conocer las diversas expresiones provenientes de la cultura afrodescendientes en Latinoamérica; En base a esas vivencias surge el complemento para definir su particular estilo fusionando grandes inspiraciones musicales llegando al genero conocido como el “Latinsoul”, siendo este un gran impulso para grabar su primer sencillo “No hay palabras” el cual forma parte de su disco como solista.
Francesca Ancarola, es una cantante y compositora chilena que se caracteriza por la Música fusión, mezclando raíces folclóricas con el género del Jazz, consagrándose como parte importante para lo que se considera la nueva canción chilena.
Al sur del Jazz es el último álbum en vivo de Francesca Ancarola, en su repertorio recorre parte del continente latinoamericano con raíces en nuestros folclores; y los que conforman ese encuentro a cuarteto bajo el filtro de saberes y lenguajes como aporte de cada uno logran resaltar los tres principales ejes que los distingue; raíz folclórica, textos poéticos de crítica social, y música que desde la academia inician una transformación de la raíz con una mirada contemporánea.
Antu-Liwen, oriunda de la Araucanía IX región de chile, específicamente de la localidad de Ercilla, con su emblemática descendencia Mapuche por parte de su abuela materna, heredo sus raíces y cultura, dando sus primera pasos artísticos plasmando sus pensamientos en un papel.
Antu-Liwen años más tarde lleva esos pensamientos al canto y la música, consagrándose como cantautora Mapuche, participando en múltiples eventos, entre festivales y presentaciones en localidades de nuestro país, cruzando la cordillera y llegando hasta otras latitudes como Colombia.
Sobre su música, compuesta con finas letras llenas de verdad, Antu-Liwen, sol en el amanecer, es el nombre que adopta esta artista para llevar el mensaje de los conflictos territoriales que han sufrido los pueblos originarios; y con el solido deseo de difundir en forma constante la cultura Mapuche a todos los rincones de nuestro país.
